吴湖帆 国画 红五月

　　吴湖帆与这些历代名迹朝夕相处，心追手摹，于绘画技法自然是"熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟"。其实，不仅仅是绘画技巧，还有对材质的研究也是有极大帮助的。研究实物，对一个收藏家来说是必不可少的一环。吴湖帆有了这得天独厚的条件，自然而然成为当时海上收藏界的"一只眼"。他自己也颇为自信。在1931年的日记里，他曾经对同时代的30多位书画家、鉴定家多有微词，有的不仅名气非常大，而且与他交往甚密，兹举几例："叶遐庵，胶柱鼓瑟，于画理不甚明了，完全以理想式鉴别耳"；"赵叔孺，黏腻而质实，无推测判别"；"冯超然，偏见自信，强词夺理，有时精能皆到"。

　　这样的评论，除了表现出他的自信外，也可以看出他为人注重客观事实、凡事极其认真。在艺术创作上，他也是这样的，比如对笔墨纸张的使用就非常讲究。他对所谓的文人画不屑一顾，对生宣、羊毫的使用也是持否定态度。他说："羊毫盛行而书学亡，画则随之；生宣纸盛行则画学亡，书亦随之。试观清乾隆以前书家如苏黄米蔡，元之赵鲜，明之祝王董，皆用极硬毫。画则唐宋尚绢，元之六大家（高、赵、黄、吴、倪、王），明四家（沈、唐、文、仇）、董二王（烟客、湘碧）皆用光熟纸，绝无一用羊毫生宣者。笔用羊毫，倡于梁山舟；画用生宣，盛于石涛、八大。自后学者风靡从之，堕于恶道，不可问矣！然石涛、八大，有时亦用极佳侧理，非尽取生涩纸也。"这种观点，吴湖帆并没有坚持到底。到了晚年，也许是身体的原因（两度中风），也许是心情的原因（被审查、迫害），也许是工具的原因（没有了好纸好笔好颜料）……这些原因都是存在的，一言以蔽之，时代使然。尽管如此，他晚年依然有精品传世。哪怕是《红旗插上珠穆朗玛峰》《原子弹爆炸》这样的政治题材作品，也是非常有震撼力的。

　　人都是有两面性的，吴湖帆也不例外。他作为一代大艺术家，身上有许多闪光点，同时也有许多弱点。他喜欢作秀，喜欢与官人打交道。50岁时，出版《中兴之谱》；60岁，制作"纪念章"；解放前，请汪精卫题词；解放后，给毛泽东送书……这些可做也可不做的事情，他都做了。他不够低调。很多文人、艺术家都是这样，总想跟上时代的步伐，紧贴政治，做一个弄潮儿，当把他们抛上天时，就会忘乎所以；当把他们抡下深谷时，就会一蹶不振。从吴湖帆的身上，我们再次看到一个人的渺小，面对社会，你会有太多的无可奈何。而文学、艺术，在政治面前，也是小巫见大巫。